Netflix: 14 παλιές ταινίες για να δεις το Σκ!

Netflix: 14 παλιές ταινίες για να δεις αυτό το Σκ!

Netflix: 14 παλιές ταινίες για να δεις το Σκ!

Επιμέλεια Εύη Βισβάρδη

Από τον Τσάρλι Τσάπλιν, François Truffaut μέχρι Alfred Hitchcock, μια επισκόπηση αυτής της παλιάς λατρείας καθώς και των λιγότερο γνωστών ταινιών για παρακολούθηση στο σπίτι.

Αντιμέτωποι με τα αμερικανικά blockbusters και άλλες σειρές που ανθίζουν κάθε μήνα στο Netflix , παίρνουμε το πιο αυθεντικό μέρος της εμβάθυνσης στα κλασικά του κινηματογράφου.  Προβάλλονται λοιπόν όποτε θέλετε στις οθόνες σας αυτές οι παλιές ταινίες με παλιομοδίτικη γοητεία !

City Lights (1931)

Η πρώτη ηχητική ταινία του Τσάρλι Τσάπλιν , το Les Lumières de la ville είναι μια από τις πιο ποιητικές. Ακολουθεί το ταξίδι  σε μια μεγάλη αμερικανική πόλη, ερωτευμένος με μια τυφλή πωλήτρια λουλουδιών που τον περνάει για πλούσιο. Μέσα από τις περιπέτειες του στην παρέα ενός πλούσιου επιχειρηματία τον οποίο σώζει από την αυτοκτονία, ο Τσάπλιν μιλά για προσποιήσεις, κοινωνικές ανισότητες,την αναπηρία αλλά και αγάπη και υποστήριξη στην Αμερική τη δεκαετία του 1930. .

Φώτα της πόλης

© Donaldson Collection / Getty Images) / Getty Images

Les Lumières de la ville

Σύγχρονοι καιροί (1936)

Η τελευταία σιωπηλή ταινία του Τσάρλι Τσάπλιν πριν ξεκινήσει να μιλά στον κινηματογράφο, οι Modern Times αντιμετωπίζουν τη Μεγάλη Ύφεση μέσω της εκβιομηχάνισης και υπογραμμίζουν τις συνθήκες διαβίωσης των εργαζομένων της εποχής, αναγκάζονται να εξαντληθούν στη δουλειά  για ελάχιστο μισθό. Ο Τσάπλιν παρουσιάζει έναν εργάτη  μετά από εργατικό ατύχημα,που φυλακίστηκε λόγω παρεξήγησης. Μετά από ανατροπές, συναντά ένα κορίτσι του δρόμου (τη σύντροφό του Paulette Godard ) με το οποίο προσπαθεί να επιβιώσει.

Μοντέρνοι καιροί

© Universal History Archive / UIG μέσω εικόνων Getty

Μοντέρνοι καιροί

Κ. Verdoux (1947)

Για τον Τσάρλι Τσάπλιν , το «Monsieur Verdoux» ήταν η πιο έξυπνη και λαμπρή ταινία ολόκληρης της καριέρας του. « Ωστόσο, η ταινία ήταν μια αποτυχία όταν κυκλοφόρησε το 1947, με το αμερικανικό κοινό να μην δέχεται να δει τον καλό του Charlot μέσα τα ρούχα ενός κυνικού Γάλλου αστού που σκοτώνει πλούσιες χήρες για να ταΐσει την οικογένειά του. Σήμερα, απολαμβάνουμε την ανακάλυψη της δραματικής παλέτας του Τσάρλι Τσάπλιν , ο οποίος είχε τα κότσια να μπερδέψει τα πράγματα και να καταστρέψει την εικόνα του Σάρλοτ στον χρόνο μιας ταινίας εμπνευσμένης από το χαρακτήρα του Landru .

Κ. Verdoux

© John Springer Collection / CORBIS / Corbis μέσω Getty Images

Charlie Chaplin film Monsieur Verdoux

Hell Heaven (1954)

Σε διαγωνισμό στο Φεστιβάλ των Καννών το 1954, αυτή η ταινία του Youssef Chahine αποτελεί βασικό στοιχείο του ρεπερτορίου του. Ένας πρόσφατα πτυχιούχος  μηχανικός επιστρέφει στο χωριό του και πετυχαίνει το θαύμα: καταφέρνει να βελτιώσει την καλλιέργεια ζαχαροκάλαμου των αγροτών, η οποία τελικά αγοράστηκε από την Εταιρεία, εις βάρος ενός ισχυρού και αδίστακτου ανθρώπου. Μεταξύ του power play, της ταξικής πάλης και των αδύνατων της αγάπης, ο Ciel d’Enfer αποκαλύπτει το μαγνητικό ταλέντο του Omar Charif , ο οποίος εκπέμπει στην οθόνη γοητεία στον πρώτο του ρόλο στον κινηματογράφο.

Κόλαση

© Archives du 7eme Art / Photo12 μέσω AFP

Ciel d'Enfer Omar Sharif

Κρύος ιδρώτας (1958)

Σε αυτό το κλασικό έργο του Alfred Hitchcock , ο Scotty Ferguson ( James Stewart ), πρώην ντετέκτιβ που μαστίζεται από παλιούς δαίμονες, έχει αναλάβει από έναν πρώην συμμαθητή του για να ερευνήσει τη σύζυγό του Madeleine Elster ( Kim Novak ), την οποίο υποψιάζεται ότι κατέχεται από το πνεύμα της γιαγιάς της. Σε μια από τις βασικές σκηνές της ταινίας, την ακολουθεί στο Μουσείο Λεγεώνας της Τιμής στο Σαν Φρανσίσκο , όπου η νεαρή γυναίκα αντανακλά μπροστά από το πορτρέτο της γιαγιάς της. Όλα σε αυτήν τη σκηνή έχουν και απαιτούν αγωνία..

Κρύος ιδρώτας

© Sunset Boulevard / Corbis μέσω Getty Images

Sueurs froides Kim Novak Alfred Hitchcock

Τα 400 χτυπήματα (1959)

Είναι η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του François Truffaut , στην οποία ο χαρακτήρας του Antoine Doinel ( Jean-Pierre Léaud ), τον οποίο βρίσκουμε τέσσερις φορές στο έργο του σκηνοθέτη, κάνει την πρώτη του εμφάνιση. Ένα νεαρό παριζιάνικο αγόρι παθιασμένο με τον Balzac , ο Antoine κακομεταχειρίζεται από τον δάσκαλό του, παρεξηγημένο από τους γονείς του και κάνει ανοησίες: κλέβει, τρέχει, ψέματα, μέχρι να τοποθετηθεί σε ένα κέντρο παρατήρησης για νέους παραβάτες, από όπου θα φύγει πάλι. Μια ωδή στη νεολαία, την απερισκεψία και την ελευθερία, αυτή η ταινία εμπνευσμένη από την παιδική ηλικία του Truffaut σηματοδοτεί την άφιξη του Νέου Κύματος στο τοπίο του γαλλικού κινηματογράφου.

Τα 400 χτυπήματα

© COLLECTION CHRISTOPHEL © Les Films du Carrosse / Sedif Productions

Les Quatre cent coups

\Breathless (1960)

Jean-Paul Belmondo . Τζαν Σεμπέργκ . Ο ένας παίζει τον κακοποιό με τρελή γοητεία που μόλις σκότωσε έναν αστυνομικό σε δρόμο στη Μασσαλία. Η άλλη μια Αμερικανίδα φοιτήτρια που ονειρεύεται να γίνει δημοσιογράφος. Εν τω μεταξύ, πουλά το New York Herald Tribune στα Champs-Élysées και διατηρεί μια ελεύθερη σχέση με αυτόν τον  χούλιγκαν. Με τον Breathless , ο Jean-Luc Godard υπογράφει μία από τις υπέροχες ταινίες του New Wave, την οποία ο François Truffaut δεν θα διστάσει να περιγράψει ως « αριστούργημα που άλλαξε το πρόσωπο του κινηματογράφου». Ένα ακαταμάχητο ντουέτο, ένας εκρηκτικός ρυθμός… Τα συστατικά ενώνονται για να δημιουργήσουν μια υπέροχη ταινία που σηματοδοτεί το ντεμπούτο ενός λαμπρού σκηνοθέτη, ο οποίος σχεδίασε το περίγραμμα ενός νέου γαλλικού κινηματογράφου, πιο ρεαλιστικού και ευαίσθητου .

Με κομμενη την ανασα

© Συλλογή Christophel © Productions Georges de Beauregard

Shoot the Pianist (1960)

Προσαρμοσμένο από ένα μυθιστόρημα του David Goodis , το Shoot the Pianist είναι ένα αφιέρωμα στην αμερικανική ταινία noir, με τις ιστορίες του για γκάνγκστερ, αγάπη και μελαγχολία. Η ταινία αφηγείται τις κακές στιγμές του Charlie Kohler ( Charles Aznavour ), ενός πιανίστα σε ένα μπαρ, που βρέθηκε απρόθυμα να βυθιστεί σε εγκληματικές ιστορίες όταν δύο διαβόητοι γκάνγκστερ επιτέθηκαν στον αδελφό του.

Τραβήξτε τον πιανίστα

© Keystone-France / Gamma-Keystone μέσω Getty Images

Tirez sur le pianiste

Τζουλς και Τζιμ (1962)

Δύο άντρες, μια γυναίκα, και ένα αξέχαστο τραγούδι που ερμηνεύτηκε από τη νεαρή Jeanne Moreau , ήταν αρκετά για να κάνουν αυτή την ιστορία ενός τριμερούς νοικοκυριού μεταξύ των Jules ( Oskar Werner ), Jim ( Henri Serre ) και Catherine ( Jeanne ) λατρευτών. Moreau ). Και εδώ, πρόκειται για την ελευθερία, επίσης για την αγάπη, τον θάνατο και τη φιλία στη Γαλλία στις αρχές του ΧΧ αιώνα, την παραμονή του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου. Μία από τις μεγαλύτερες ταινίες του François Truffaut , που ντύνεται όμορφα από το τραγούδι τίτλου του, Le tourbillon de la vie .

Τζουλς και Τζιμ

© Keystone-France / Gamma-Keystone μέσω Getty Images

Jeanne Moreau Jules και Jim

Περιφρόνηση (1963)

Πάνω από πενήντα χρόνια μετά την κυκλοφορία του, παραμένει μια από τις βασικές ταινίες του έργου του Jean-Luc Godard και αναμφίβολα ο πιο σημαντικός ρόλος στην καριέρα της Brigitte Bardot . Ο Le Mépris αφηγείται την ιστορία της κατάρρευσης του ζευγαριού που δημιουργήθηκε από τον Paul ( Michel Piccoli ), σεναριογράφο υπεύθυνο για την ολοκλήρωση της συγγραφής μιας προσαρμογής του Ulysses που ετοίμασε ο σκηνοθέτης Fritz Lang (στο δικό του ρόλο), και η σύζυγός του Camille ( Μπριγκτ Μπαρντότ ) Όταν ο Παύλος σπρώχνει τον τελευταίο να επιβιβασθεί μόνος του στο αυτοκίνητο ενός ηθοποιού για ένα ταξίδι, η Κάμιλ το βλέπει ως απόδειξη ότι ο σύζυγός της επιδιώκει να την κάνει αντικείμενο επιθυμίας για να επαινέσει το εγώ του. Και η περιφρόνηση μπαίνει στη ζωή της. Μια ταινία που μιλά για αγάπη και παρεξήγηση, αλλά και για τον κινηματογράφο και την εικόνα. Για την ιστορία, μόλις τελείωσε η επεξεργασία της ταινίας, ο παραγωγός Sam Levine θα καλούσε τον Jean-Luc Godard να προσθέσει γυμνές σκηνές, δηλώνοντας «Όχι, όχι, δεν πρόκειται, θέλω να δω τον κώλο της Bardot. . » , Για να προσελκύσει το κοινό. Μια διαταγή που θα δημιουργήσει την πιο διάσημη ατάκα της ταινίας,  «Και οι γλουτοί μου, σου αρέσουν οι γλουτοί μου;» » Μια σύγχρονη ιστορία με φόντο την ελληνική τραγωδία, που φέρει την ψυχρότητα της Bardot , την υπέροχη διακόσμηση της βίλα Malaparte και το αυθεντικό soundtrack του Georges Delerue  …

Περιφρόνηση

© Sunset Boulevard / Corbis μέσω Getty Images

Michel Piccoli et Brigitte Bardot dans Le Mépris de Jean-Luc Godard

Ο Κόλπος των Αγγέλων (1963)

Ο Jean Fournier ( Claude Mann ), υπάλληλος της τράπεζας, ακολουθεί έναν φίλο στο καζίνο στο Enghien όπου κερδίζει. Μεθυσμένος, στη συνέχεια αποφασίζει να παίξει στη Νίκαια όπου βρίσκει τη Jackie ( Jeanne Moreau ) οπαδό του παιχνιδιού. Σε μια νύχτα, οι δύο νέοι εραστές χάνουν όλα όσα μόλις κέρδισαν. Ο Ζαν θέλει τότε να επιστρέψει στο Παρίσι, με τη νεαρή γυναίκα. Για την ιστορία, ο Ζακ Ντέμι είχε την ιδέα του σεναρίου του La Baie des Anges , ζώντας με τον κόσμο του καζίνο κατά τη διάρκεια μιας παραμονής στις Κάννες.

Ο Κόλπος των Αγγέλων

© Keystone-France / Gamma-Keystone μέσω Getty Images

Jeanne Moreau Et Claude Mann La Baie des Anges

Οι ομπρέλες του Cherbourg (1964)

Ο υπέροχος διαλογισμός του Ζακ Ντέμι για την χαμένη αγάπη δεν έχει γεράσει λίγο. Μια πραγματική γιορτή για τα μάτια από το προσκήνιο έως το φόντο: μια έκρηξη πλούσιων  χρωμάτων στις βιτρίνες, ταπετσαρίες και διακοσμητικά κομμένα στην τελειότητα και  ρούχα να φοριούνται από μια ουράνια Catherine Deneuve . Παίζει εκεί την κόρη του ιδιοκτήτη ενός καταστήματος ομπρελών του οποίου ο φίλος ( Nino Castelnuovo ) αποστέλλεται για να πολεμήσει στην Αλγερία. Χάρη στους τραγουδισμένους διαλόγους και την υπέροχη μουσική που τραβά απαλά το συναισθηματικό σαν κορδόνι, λαχταρά την επιστροφή και φαντάζεται το κοινό τους μέλλον.

Ομπρέλες του Cherbourg

© Pictorial Press Ltd / Φωτογραφία αποθεμάτων Alamy

Les Parapluies de Cherbourg

Pierrot the Madman (1965)

Η Γαλλία έχει το μερίδιό της στις οδικές ταινίες και ο Pierrot le fou είναι ένας από τους προδρόμους. Το δίδυμο Jean – Paul Belmondo / Anna Karina , με τη σφραγίδα της Nouvelle Vague, παρέμεινε θρυλικό σε αυτήν την ταινία όπου ο Ferdinand Griffon , ένας άντρας που μόλις έχασε τη δουλειά του, αποφασίζει να απομακρύνει τη γυναίκα και τα παιδιά του για να ξεκινήσει μια περιπέτεια με τη Marianne Renoir , σύντομα καταδιώκονται από μια συμμορία γκάνγκστερ.

Pierrot le fou

© ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ / Gamma-Rapho μέσω Getty Images

The Young Ladies of Rochefort (1967)

«Είμαστε δίδυμες αδελφές, γεννημένες κάτω από το σύμβολο των Δίδυμων» … Ένα μυθικό τραγούδι, ένα εικονικό ντουέτο ηθοποιών, μια υπέροχη ατμόσφαιρα. Το Les Demoiselles de Rochefort του Jacques Demy , που κυκλοφόρησε το 1967, είναι μια από αυτές τις  κωμωδίες που μαγεύουν από γενιά σε γενιά. Με  την Catherine Deneuve και τη Françoise Dorléac , η ταινία παραμένει σημείο αναφοράς του είδους, εμπνέοντας σκηνοθέτες σε όλο τον κόσμο, όπως ο Damien Chazelle πρόσφατα νικητής του Όσκαρ La La Land! .

Οι νεαρές κυρίες του Rochefort

© Sunset Boulevard / Getty Images

demoiselles de rochefort catherine deneuve